Photographing a statue is not an easy task as lights used change the final rendering. Depending of the purpose of the image, lightings could be very differently choosen. For catalogue or art books, contrasted images with dramatic effets are usually preferred although for scientific images, statues properties should be shown without bias. Uniform and soft light is usually more relevant.
Images below are showing some examples of rendering changes produced by lighting characteristics.
3DHop is an interesting project from Visual Computing Lab of ISTI-CNR Italy :
“3DHOP (3D Heritage Online Presenter) is an open-source framework for the creation of interactive Web presentations of high-resolution 3D models, oriented to the Cultural Heritage field. 3DHOP target audience ranges from the museum curators with some IT experience to the experienced Web designers who want to embed 3D contents in their creations, from students in the CH field to small companies developing web applications for museum and CH institutions.”
The contact page reveals several linked projects:
“3DHOP has been designed on the base of the experience done in the EC IP project 3DCOFORM: Tools and Expertise for 3D Collection Formation. De facto, 3DHOP can be considered the second version of the Community Presenter tool, which was designed and implemented as part of the 3DCOFORM project.
The 3DHOP technology has been developed in the framework of the EC NoE project V-MUST.NET – Virtual Museum Transnational Network.
3DHOP is currently used and, at the same time, developed and debugged in some other research projects:
Chloé Bernard (École Nationale Supérieure Louis Lumière) a effectuée son stage au C2RMF sur les images composites issues de la fluorescence des matériaux du visible vers le visible et l’infrarouge. Cette imagerie spectrale vient compléter l’offre du laboratoire sur la détection des matériaux.
Le rapport est ici: RdS2_Bernard_Chloe_photo_2017-2020_t1_BD
Jean-Louis Bellec est photographe scientifique spécialisé peintures au C2RMF. Ce magnifique portrait a été fait lors de la dernière campagne d’imagerie de Mona par Alexis Komenda, photographe au C2RMF également.
Le prochain séminaire du C2RMF aura lieu le vendredi 29 novembre 2019 à 11h dans l’amphithéâtre Palissy.
Laurence Clivet, Claudia Colantonio et Marcello Melis présenteront une intervention intitulée : « Integration of spectral and XRF images for Louvre Iranian manuscript pigment study ».
L’article associé est publié ici dans The European Physical Journal Plus volume 136, Article number: 958 (2021) et téléchargeable via ce lien : Colantonio_et_al-2021-The_European_Physical_Journal_Plus
Pour plus d’informations, vous pouvez consulter le site du C2RMF : http://c2rmf.fr/diffuser/seminaires
Symposium international [Diagnostic non destructif des biens culturels] commémorant 10e anniversaire du Centre de science de la conservation du patrimoine culturel, Corée, 2019
This symposium brought together scientists using ionizing radiation in the field of cultural heritage, either for its characterization or for its conservation. 5 presentations for a nice audience of a hundred people, mainly academics, students and professors in the fields of heritage sciences.
“Surface 3D, X-Rays and X-tomography for museum object analysis in France”, Clotilde Boust, Elsa Lambert, Charlotte Hochart, Nicolas Mélard, Benoit Mille, Center of research and restoration for French museums -C2RMF, 14 quai Francois Mitterrand 75001 Paris France
IAEA Bangkok 16-20 July 2018
Memo for UV, visible, IR and X-Rays imaging for cultural heritage analysis.
2018 C2RMF Scientific imaging for art conservation-MEMO ok
Les photographies numériques peuvent aujourd’hui être utilisées pour évaluer les couleurs des objets. En effet, les progrès des logiciels de calibrage permettent de s’approcher des mesures couleurs faites au spectrocolorimètre. Tout du moins, les couleurs enregistrées dans des conditions répétables de prises de vues peuvent être comparées entre elles. Dans le domaine du patrimoine, cette méthode peut être utile pour évaluer l’évolution de couleurs avec le temps ou après des tests de restauration.
Le document ci-après explique les principes du calibrage et des relevés L*a*b* sur les images
Si on compare les valeurs L*a*b* de la charte mesurée au spectrophotomètre et les valeurs L*a*b* relevées sur les images obtenues avec notre appareil photographique (en RVB, profil AdobeRGB), on voit que la moyenne des dE94 est de 2,7 avec une déviation moyenne de 1, ce qui est peu. On peut donc, lorsqu’il est compliqué d’accéder à un spectromètre, utiliser la photographie comme outil de contrôle des couleurs. La comparaison de deux images, avec évaluation en L*a*b* des changements de couleur après une intervention par exemple, permet de mettre des chiffres sur les différences.
CHANGE project is an ITN founded by Europe H2020
Several PhD call are available here : http://change-itn.eu/vacancies/
The combination of new technologies and the integration of conventional investigation tools currently used by CH experts (archaeologists, architects, curators, conservation scientists, conservators, art historians) and associated specialists (archaeometers, geomorphologists, etc.) allows us to anticipate the emergence of a new generation of multi-skilled experts specialized in the study and monitoring of changes on CH objects. CHANGE will respond to this urgent need. The main scientific objective of CHANGE is to develop a methodology to assess and monitor any change to which CH artifacts are faced during their exposure to the atmosphere and their conservation treatments. It requires a multi scale and multi modal approach in both acquisition and processing of data collected and harmonization and unification of processing protocols.
These objectives will be reached through the research projects carried out by each Early Stage Researchers (ESR), collaborative work between the ESRs and between them and the beneficiaries/partners. ESRs with different scientific backgrounds relevant to CHANGE will be selected and will be trained to bridge their existing knowledge and the one to gain all along the research programme. In a nutshell, the most innovative aspect of CHANGE is to study change issues on CH artifacts by integrating the expertise of CH experts to a multi modal approach applicable at a variety of scales.
Vous n’êtes pas photographe et vous voulez calibrer vos images en couleur, dans l’idée par exemple d’avoir des images comparables entre elle lors d’un protocole de restauration.
Alors je vous conseille vivement d’acquérir une charte colorchecker passeport photo pour une centaine d’euros et d’utiliser les logiciels de calibrages qui sont fournis avec ( et je ne suis pas sponsorisée pour dire cela 🙂 ).
Cet outil est simple et assez performant, il permet de caler vos couleurs, si ce n’est parfaitement sur la réalité spectrocolorimétrique, du moins de façon répétable entre deux prises de vues. Vous pouvez télécharger des explications des principes en suivant ce lien (en anglais):
Les valeurs colorimétriques fournies par X-Rites sont ici:
https://xritephoto.com/ph_product_overview.aspx?ID=820&Action=support&SupportID=5159
Elle ne sont pas très récentes, je vais remesurer tout ça bientôt.
LNE-Cnam, C2RMF, Océ PLT
soutiendra publiquement ses travaux de thèse intitulés
Création d’objets mats : optimisation d’un procédé d’impression en relief en termes d’apparence
le mercredi 19 décembre 2018 à 9h30
Conservatoire National des Arts et Métiers, 292 rue Saint-Martin, 75003 Paris, Amphithéâtre Fabry-Pérot
devant un jury composé de :
Madame Annick Razet (Pr., Cnam) Directrice de thèse
Madame Anne Blayo (Dr., INP Pagora) Rapporteur
Monsieur Lionel Simonot (Dr., Université de Poitiers) Rapporteur
Monsieur Marc Himbert (Pr., Cnam) Examinateur
Madame Christine Andraud (Pr., MNHN) Examinatrice
Monsieur Frédéric Du Burck (Pr., Université Paris XIII) Examinateur
Madame Clotilde Boust (Dr., C2RMF) Co-encadrante
Madame Maria Ortiz (Dr., Océ PLT) Co-encadrante
Monsieur François Bridey (Conservateur, Musée du Louvre) Invité
Monsieur Gaël Obein (Dr., Cnam) Co-encadrant, invité
Résumé :
L’impression 2.5D est une technologie à mi-chemin entre l’impression couleur traditionnelle, à laquelle elle emprunte son procédé et la qualité de reproduction des couleurs, et
l’impression 3D qui crée des reliefs et des formes. Par ses qualités visuelles, elle pourrait permettre la reproduction réaliste de multiples surfaces, mais un frein s’oppose à cette
perspective : les encres brillent. En modulant la rugosité des surfaces imprimées à l’échelle du micromètre, en fréquence et en
amplitude, nous avons réussi à réduire et contrôler le brillant des encres. Des stratégies d’impression différentes ont été proposées et étudiées pour diminuer l’effet scintillant et permettre l’impression d’une couche couleur mate : la création d’un espace à cinq dimensions dans lequel le brillant et la couleur sont modélisés aboutit à l’uniformisation des niveaux de
brillant colorés. Les protocoles d’impression développés ont ensuite été appliqués à des cas concrets issus de la conservation – restauration du patrimoine. Plusieurs exemples distincts sont présentés, qui abordent un point particulier sur lequel l’impression 2.5D est pertinente: comblement de lacune, création de répliques réalistes, intérêt de l’aspect visuel mat pour la lisibilité des œuvres.
Abstract:
2.5D printing is between traditional color printing, for the process and its visual quality, and 3D printing, which makes forms and reliefs by ink superposition. Because of its properties, 2.5D printing could allow the realistic reproduction of objects and surfaces, but inks are too glossy.
To reduce and control this glossy aspect of inks, we modulate the roughness of the printed layers, at the micro-scale, both in frequency and amplitude. Influence of parameters was
measured, and different strategies were suggested to reduce sparkle and to allow the creation of matte colored layers: by constituting a 5D space where gloss and color are modeled, we
can make gloss level of colored surfaces uniform.
Several case studies form the Conservation of Cultural Heritage were considered, where 2.5D printing could help the curator, the conservator or the archivist. We studied in particular the
issues of the the gap filling on an archaeological object, the realistic reproduction of surfaces, and the creation of matte objects for readability.
Publications:
Phd manuscript : https://theses.hal.science/tel-01986508
Article Electronic imaging 2017 “Appearance reproduction for cultural heritage application: from surface acquisition to realistic 2,5D printing” https://copa.hypotheses.org/1013
Article 4th CIE Expert Symposium on Colour and Visual Appearance, Prague 2016 “3D surface acquisition: comparison of two micro topographic equipments when measuring materials of culturale heritage” https://copa.hypotheses.org/1070
Preprint : Gloss management in additive printing: going to matte.
Preprint : Color management of matte surfaces in additive printing
4th CIE Expert Symposium on Colour and Visual Appearance, Prague 2016 http://www.cie.co.at/publications/proceedings-4th-cie-expert-symposium-colour-and-visual-appearance-6-7-september-2016
Page, M.J. (1,2,3) , Boust, C. (2) , Mélard, N. (2) , Robcis, D. (2) , Obein, G. (3)
1) Océ Print Logic Technologies, Créteil, FRANCE
2) Centre de Recherche et de Restauration des Musées de France, Paris, FRANCE
3) Conservatoire National des Arts et Métiers, Saint-Denis, FRANCE
Abstract
Surfaces of materials from cultural heritage are exceptionally varied as patina, varnish, wear or scratches are added intentionally or with time to the base material, whether it is wood, marble, stucco, or brass. Measuring their texture provides a lot of information to curators but it constitutes a challenging task for the engineer. The present study focuses on the question of texture acquisition by means of two optical micro-topographic instruments. As those
instruments deeply differ in their working principle, it is necessary to check if results are comparable in terms of roughness. Moreover, in order to define the space of materials they are able to record, the study highlighted how the global appearance of an object interferes
with the measurement of its surface relief, because of the design of the utilized instruments.
Keywords: Optical metrology, 3D, Appearance, Roughness, Cultural heritage, Scientific techniques in conservation and restoration
Article de la thèse de Marine Page, publié à Electronic Imaging 2017 (http://www.imaging.org/site/IST/IST/Conferences/EI/Symposium_Overview.aspx)
M. Page 1,2,3 , C. Boust 1 , G. Obein 3 , M. Ortiz 2 , A. Razet 3
1 Centre de Recherche et de Restauration des Musées de France
2 Océ Print Logic Technologies
3 Conservatoire National des Arts et Métiers
Abstract
2.5D printing is a technology which creates surface relief by
superimposing successive layers of inks. The question of the
characterization of heights obtained with this technique brings us
to consider new metrics and mathematical ways to represent the
influence of diverse printing parameters on the obtained relief,
possibly used to compensate the defaults of the system.
Our method takes over the classical Modulation Transfer
Function (MTF) approach and adapts it to a vertical modulation
instead of considering the (x, y) plane, introducing then a Height
Modulation Transfer Function (HMTF). Characterization charts
are composed of lines patterns printed at different heights,
frequencies and droplet levels. Prints are scanned with a
chromatic confocal sensor and resulting topographies are
analyzed to extract the HMTF. By analogy with traditional MTF
methods, results – consisting of the measurement of the deviation
between the digital input and the analog output – allow to evaluate
the quality of our printer and to compensate it by setting up a
retro-action loop.
The method, here presented in the case of the 2.5D printing
prototype, can be extended to regular 3D printing techniques.
Les images en réflexion UV comme IR sont des images en niveaux de gris difficiles à lire concernant le repérage des pigments. C’est pourquoi, à l’instar de ce qui se faisait avec les pellicules couleurs infrarouges argentiques, ces images numériques sont mélangées avec l’image en lumière visible et sont transformées en images composites fausses couleurs. Ces fausses couleurs permettent de distinguer plus facilement les informations en les colorisant. Elles permettent ainsi une cartographie des matériaux et l’identification des pigments.
Pour fabriquer une image infrarouge fausse couleur -IRFC dans l’espace de travail RVB, on supprime la couche bleue de l’image dans le domaine du visible. En décalant la couche verte et la rouge et en remplaçant la rouge par l’image infrarouge, on obtient une image avec des couleurs artificielles qui rend lisibles les nuances de gris de l’image d’origine. On procède de même pour les images de réflexion UV (mais en remplaçant la couche bleue) afin de créer des images en UV fausses couleurs -UVFC.
L’image en fausse couleur permet de mieux localiser la répartition des matériaux sur l’œuvre en distinguant notamment des zones de repeints ou de restauration invisibles à l’œil. Les matériaux de restauration ayant des caractéristiques chimiques différentes de l’original, leurs réponses dans l’IR ou l’UV sont généralement différentes, donc visibles dans ces zones de longueurs d’ondes alors qu’ils ne sont pas distinguables en lumière visible.
De plus, en faisant référence à un catalogue de pigments et matériaux connus passés en images fausses couleurs IR et UV, il est parfois possible de repérer directement certains matériaux ou du moins d’affiner une hypothèse. Soit le pigment a une réponse caractéristique sous UV ou IR, soit c’est l’ensemble des réponses sous différentes radiations qui oriente la détermination (Cf. “Pigment image database under UV and IR radiations,” https://copa.hypotheses.org/552.). Sans réponse caractéristique, des analyses complémentaires élémentaires ou chimiques sont effectuées par la suite.
Cite this article as: Lambert E., Bellec J-L., , Itié E., Boust C., “Images fausses couleurs,” in Scientific imaging for cultural heritage / Images scientifiques pour le patrimoine, ISSN 2609-780X, 06/11/2018, https://copa.hypotheses.org/?p=1204.
